PATHET SEBAGAI STRUKTUR ADEGAN WAYANG KULIT JAWATIMURAN SUBGAYA MALANGAN
Abstract
area. Malangan’s puppet differs from other styles in the scene structure department, which is covered by five
pathet (Javanese gamelan modes) concepts. The purpose of this research is to describe the structure of the
scene using five pathet concepts with the sample of the Malangan’s puppet script, Gathotkaca Lair. This
Study applied the descriptive qualitative method. The research data were drawn from the data source of the
Malangan’s puppet script with the Gathotkaca Lair’s play. The data collection employed content analysis
techniques by evaluating several character dialogues that represent the scene structure in each pathet. The
data analysis technique implemented the Miles & Huberman interactive model. The results of the study
suggest that the scene structure in the Gathotkaca Lair’s script is well packaged into five pathets. The five
pathets are pathet sepuluh (tenth), pathet wolu (eight), pathet sanga (ninth), pathet miring, and pathet
serang. Pathet sepuluh serves as the opening act, while pathet serang is the closing act.
Keywords: Structur of the Scene,, Malangan’s Puppet, Pathet
Full Text:
PDF DOWNLOAD (Bahasa Indonesia)References
Christianto, W. N. (2003). Peran dan Fungsi Tokoh Semar Bagong dalam Pergelaran Lakon Wayang Kulit Gaya Jawa Timuran. Humaniora: 15 (3), 285-301.
Christianto, W. N., Haryono, T., Simatupang, G. R. L. L., & Soetarno. (2009). Pathet: di Atas Kertas dan di Atas Panggung Wayang Kulit dalam Perspektif Teori Praktik. Resital: 10 (2), 165-177.
Fidelia, R. & Pratama, D. (2018). Busana Kerajaan Tokoh Gatotkaca Wayang Kulit Purwa Gaya Surakarta. Visual Heritage: 1 (1), 78-81.
Hastanto, S. (2009). Konsep Pathet dalam Karawitan Jawa. Surakarta: ISI Press.
Kiswantoro, A. (2020). Perancangan Bioskop Wayang Lakon Jabang Tetuka. Wayang Nusantara: 4 (1), 40-48.
Kurniawati, A. S. (2018). Wayang Jawa Timuran Lakon Gandamana Luweng (Kajian Struktur dan Makna). Mudra: 33 (1), 9–16.
Marlina, S. & Jatmika, A. (2020). Kreativitas dan Inovasi dalam Penyajian Tari Wayang Gatotkaca. Jurnal Seni Makalangan: 7 (1), 31-45.
Miles, M. B. & Huberman, A. M. (1984). Qualitative Data Analysis: An Expanded Source
Book. Diterjemahkan oleh Rohidi, T. (2014). Analisis Data Kualitatif: Buku Sumber Tentang Metode-metode Baru. Jakarta: UI Press.
Nugroho, S. (2018). The Aesthetics Effect of Surakarta-Style Pakeliran on East Javanese Pakeliran. Harmonia: 18 (2), 153-161.
Nugroho, S., Sunardi, & Murtana, I.N. (2018). Garap Pertunjukan Wayang Kulit Jawa Timuran. Acintya: 10 (2), 149-158.
Nugroho, S., Sunardi, & Murtana, I.N. (2019). Pertunjukan Wayang Kulit Gaya Kerakyatan: Jawatimuran, Kedu, dan Banyumasan. Surakarta: ISI Press.
Pamuji, I. A. & Darsono. (2017). Garap Gending Jula-Juli Lantaran Gaya Malangan. Keteg: 17 (2), 69-79.
Pudjastawa, A. W. & Perdananto, Y. (2021). Construction of Malang Leather Puppet Show. 1st International Conference Of Education, Social And Humanities (INCESH 2021), 69-76.
Randiyo. (2011). Makna Simbolis Lakon Kangsa Adu Jago dalam Pertunjukan Wayang Kulit Purwa. Harmonia: 11 (1), 17-26.
Ristiono, J. (2018). Fungsi Gending Ayak Wolu pada Wayang Kulit Gagrag Jawa Timuran Ki Surwedi. Sorai: 11 (2), 18-32.
Riyanto, B. & Mataram, S. (2018). Perkembangan Wayang Alternatif di Bawah Hegemoni Wayang Kulit Purwa. Panggung: 28 (1), 1-15.
Rusliana, I. (2017). Wayang dalam Tari Sunda Gaya Priangan. Panggung: 26 (2), 152-165.
Samodro, W. & Sarwanto, S. (2019). Struktur Dramatik Lakon “Mintaraga” Sajian Wayang Wong Sriwedari. Panggung: 29 (1), 88-101.
Santoso, T., Harpawati, T., & Prihartanti, N. (2009). Mendidik Tanpa Menggurui melalui Dongeng Anak. Gelar: 7 (2), 214-227.
Saptodewo, F. (2013). Kajian Mitologi dan Dekonstruksi Tokoh Wayang Tetuka. Deiksis: 5 (03), 239-250.
Saptodewo, F. (2017). Kajian Karakter Wayang Jabang Tetuka melalui Metode Penelitian Artistik. Jurnal Desain: 4 (3), 184-190.
Soetarno. (2011). Gaya Pedalangan Wayang Kulit Purwa Jawa serta Perubahannya. Mudra: 26 (1), 1-16.
Sudarsono. (2012). Garap Lakon Kresna Dhuta dalam Pertunjukan Wayang Kulit Purwa Gaya Surakarta Kajian Tektual Simbolis. Harmonia: 12(1), 75-86.
Sugiarto, A. (2009). Karawitan Pakeliran Gaya Jawa Timuran. Resital: 10 (2), 106-111.
Sunardi., Nugroho, S., & Kuwato. (2017). Pertunjukan Wayang Babad Nusantara: Wahana Pengajaran Nilai Kebangsaan bagi Generasi Muda. Panggung: 26 (2), 195-207.
Supriyanto, H. (2006). Kedudukan dan Fungsi Pesinden Wayang Malangan di Keluarga Komunitas Seni Pertunjukan dan Masyarakatnya: Kajian Budaya Analisis Gender. Studia Philosophica Et Theologica: 6 (2), 169-186.
Suyanto. (2002). Wayang Malangan. Surakarta: Citra Etnika.
Suyanto. (2013). Pertunjukan Wayang sebagai Salah Satu Bentuk Ruang Mediasi Pendidikan Budi Pekerti. Panggung: 23 (1), 98-108.
Timoer, S. (1988). Serat Wewaton Pedhalangan Jawi Wetan, Jilid I dan II. Jakarta: Balai Pustaka.
Wikandaru, R., Lasiyo. & Sayuti, S. A. (2018). Rasa sebagai Prinsip Pertama Ontologi Harmoni dalam Pathet Pergelaran Wayang. Wawasan: 3 (2), 120-139.
Wikandaru, R., Lasiyo. & Sayuti, S. A. (2019). Ontologi Pathet: Kajian Kritis Terhadap Pathet sebagai Representasi Norma Ontologis Transendental dalam Pergelaran Wayang. Jurnal Filsafat: 29 (2), 244-274.
Yulianti, N. K. D. & Marhaeni, N. K. S. (2021). Analisis Nilai Estetika Pertunjukan Wayang Kulit Cenk Blonk dalam Lakon “Tidak Cukup Hanya Cinta”. Panggung: 31 (2). 239-249
DOI: http://dx.doi.org/10.26742/panggung.v33i4.2929
Refbacks
- There are currently no refbacks.
Statistik Pengunjung Jurnal Panggung
Jurnal ini terlisensi oleh Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International License.
Editor Office:
Lembaga Penelitian dan Pengabdian Kepada Masyarakat (LP2M)
Institut Seni Budaya Indonesia (ISBI) Bandung Gedung Rektorat Lantai 4
Jl. Buah Batu No. 212 Bandung 40116
Email: penerbitan@isbi.ac.id or redaksi.panggung@gmail.com
Phone: 022 7314982 Fax: +022 7303021